閱讀下面的文字，完成小題。
材料一：
      屏幕中的劇情跌宕起伏，屏幕上一行又一行的字符絡繹不絕地馳過，如同密集射擊的炮彈，令人眼花繚亂：它們就是“彈幕”。盡管彈幕被納入“評論”范疇，卻與傳統(tǒng)的文藝批評有巨大的鴻溝。傳統(tǒng)的文藝批評來自閱讀之后的深思熟慮，作品的整體觀照與解讀、分析、闡釋構(gòu)成了基本的工作方式。盡管金圣嘆、毛宗崗等擅長的評點式文學批評與彈幕存在某種相似的形式，但是，文本的細讀以及品鑒、沉吟、揣摩仍然是不可或缺的操作程序。相對地說，彈幕的首要特征是“即時”，評論對象往往是作品的一個短暫碎片，譬如一個角色的相貌，出場那一刻的步態(tài)等等。彈幕評論帶有明顯的即興意味，令人矚目的是現(xiàn)場、此刻與交互性的狂歡氣氛，而不是嚴肅的反思與真知灼見。
      彈幕是網(wǎng)絡時代的產(chǎn)物。只有神奇的互聯(lián)網(wǎng)才能支持如此之多的聲音即時互動，讓各種貌似無法交集的社會關(guān)系迅速地在虛擬空間聯(lián)結(jié)起來。這是印刷文化不可比擬的。印刷文化的節(jié)奏相對緩慢，思想的交換不得不接受印刷速度與配送體系的限制。印刷文化的中心是文字符號。文字符號的閱讀、理解、闡釋形成一種深度文化。至少在目前，速度與深度的恰當比例仍然以印刷文化作為范本。
      盡管彈幕的即時評論也訴諸文字符號，但這些字符被加工為另一種奇特的屏幕形象，開啟了另一種性質(zhì)的空間，譬如視覺經(jīng)驗。它與即時性、交互性構(gòu)成彈幕文化的巨大吸引力。傳統(tǒng)的文學批評無法企及這種吸引力，“深度”也無法替代生氣勃勃的喧嘩產(chǎn)生的號召。一旦“深度”置換為“速度”，零碎化、平面化、喜劇精神與反諷、拒斥精英趣味也就成了彈幕的另一些表征。對于年輕的一代來說，互聯(lián)網(wǎng)以及電子傳媒的傳播方式正在隱蔽地重塑他們的感官、軀體和意識。
（摘編自南帆《彈幕：一個奇特的屏幕現(xiàn)象》）材料二：
      2020年6月，B站隆重上線四大名著，無數(shù)年輕觀眾都是奔著彈幕，或是彈幕與四大名著的“化學反應”去的。但對于年紀更長，文化取向也更為傳統(tǒng)的網(wǎng)友來說，彈幕污染了劇作，庸俗了原著，宛若妖霧遮天蔽日，毫無理性可言。
      表面看，這是代際差異。但實際上，彈幕的兩極評價，昭示出兩種截然不同的文化機制與主體狀態(tài)，彰顯了當下信息讀寫的雙軌制。厭惡者所代表的，乃是印刷文明培育的讀寫習慣，推崇經(jīng)典，講究邏輯與秩序；喜愛者所代表的是互聯(lián)網(wǎng)文化中跨媒介、多感官、娛樂化的接受方式，注重趣味性與參與感。
      彈幕空間中，正確、完整、規(guī)范、和諧都變得無足輕重，代之而起的，是無政府主義式的“攪和”。原屬不同范疇的信息被一鍋亂燉，不同類型的語言形式被雜糅拼貼，如同重回蒙昧時代。經(jīng)過理性文明的長期洗禮后，短暫地“蒙昧”一下，自編自導“人間喜劇”，反倒成為暫時擺脫文明重負的一種人生選擇。
      另外，與當代社會中無所不在的“計算”相比，這一場場文字游戲是如此地毫無功利。以共同興趣為紐帶，網(wǎng)友們互稱“兄弟”，在驀然而至的彈幕中尋獲同好知音?！熬尤慌c我想的一樣”，這樣會心一擊的感受，令孤獨的當代人倍感滿足。
      不同于社會場域中被反復思量過的表達，憑借直覺敲下的彈幕，出于真心、近乎自白，乃是電子時空里的“我手寫我口”。因此也就不難理解，彈幕中最為常見的一種類型，便是直抒胸臆，依賴口語詞，形成眾聲喧嘩的交談氛圍。唯有無限趨近言文一致，那個最本真的自我，才能躍然而出，袒露人前?；蛘吒鼫蚀_地說，彈幕的終點并非呈現(xiàn)完整的自我形象，而是要探入“有趣的靈魂”的某個側(cè)面。
      彈幕的游戲性與趣味性，真的可以帶來更美好的人生狀態(tài)嗎？
      首先必須承認，彈幕文字游戲的創(chuàng)造門檻與理解成本都極低。鑒于運動速度飛快，且面向最廣大的受眾，所以必須令人“秒懂”。秒懂的前提，是對庸常的臣服，這不僅是指對于媒體流行語的追隨，更指向一種“自詡快樂的末人心態(tài)”。自嘲或嘲諷，均跳不出金箍棒畫下的“安全圓”，保持在尚不觸及本質(zhì)的限度內(nèi)。
      與口頭表演一樣，彈幕業(yè)已創(chuàng)造出了許多“套話”與流行語。比如，2019年B站的年度彈幕是“awsl”（即“啊我死了”）。這是一句再直白不過的贊美語，形容視頻內(nèi)容令自己無比折服。這種縮略語以極其經(jīng)濟的拼音縮寫，提高了溝通的效率，召喚出固定的、集體性的反應模式，也不可避免地帶來語言的“失焦”。格套無可厚非，但其中令人上癮的傳染力，以及凌駕于差異性表達之上的霸權(quán)地位，恐怕與解放創(chuàng)造力的初衷恰好相反。
      更重要的是，彈幕帶給人的趣味性、解放感與反諷意味，也日漸固化為一種模式與立場。在進入彈幕空間之前，觀者已做好了發(fā)笑準備。我們雖不必重彈“娛樂至死”的老調(diào)，但在開放態(tài)度之外，更需警惕潛伏著的負面因子：彈幕用戶被設定為一群單純追逐快樂的人，而平臺迎合（甚至監(jiān)控、計算）用戶需求來生產(chǎn)內(nèi)容，從而形成了一個“快樂”的閉環(huán)。這一閉環(huán)將帶來“人的再生產(chǎn)”：它召喚快速、固定、永不停歇的人類反應模式，從每一個神經(jīng)元做起，在每一次歡笑中起步。
（摘編自李靜《彈幕版四大名著：“趣味”的治理術(shù)》）（1）下列對材料內(nèi)容的理解和分析，不正確的一項是

B

B

A.金圣嘆、毛宗崗等擅長的評點式文學批評，講究對文本的細讀以及品鑒、沉吟、揣摩，與具有即興意味的彈幕相比，它更偏向于嚴肅的反思與真知灼見。
B.針對作品的一個短暫碎片，彈幕能夠即時即興地進行點評，制造此時此地彼此交互的狂歡氣氛，在互聯(lián)網(wǎng)的支持下迅速聯(lián)結(jié)虛擬空間，這是印刷文化不可比擬的。
C.B站上線四大名著后，觀眾反應呈現(xiàn)出兩極分化，年輕觀眾熱衷于彈幕與名著的“化學反應”，而年長、傳統(tǒng)的觀眾特別排斥，認為彈幕污染了劇作，庸俗了原著。
D.彈幕創(chuàng)造出的“套話”與流行語提高了溝通的效率，也帶來了語言的“失焦”，忽視了語言的差異性表達，其傳染力與霸權(quán)地位違背了解放創(chuàng)造力的初衷。
（2）根據(jù)材料內(nèi)容，下列說法正確的一項是

C

C

A.受印刷速度與配送體系的限制，印刷文化中思想的交換相對較慢，卻讓思想具有一定深度，因此就印刷文化而言，追求更為緩慢的節(jié)奏會形成更有深度的文化。
B.彈幕開啟的視覺經(jīng)驗與即時性、交互性特征形成了巨大的吸引力，生氣勃勃的喧嘩環(huán)境中，少了“深度”，多了“速度”，因此年輕一代要抵制彈幕，多浸入印刷文化。
C.人們在彈幕的文字游戲中互稱“兄弟”，在共同的興趣愛好中尋獲同好知音，獲得心理滿足，這其實折射出當代人在現(xiàn)實生活中內(nèi)心孤獨的心理現(xiàn)狀。
D.彈幕用戶被設定為一群單純追逐快樂的人，而平臺迎合用戶需求來生產(chǎn)內(nèi)容，從而形成一個“快樂”的閉環(huán)，這說明彈幕文化能夠讓人更單純、更快樂。
（3）下列選項中最不適合用來支撐材料二中“彈幕‘注重趣味性與參與感’”這一觀點的一項是

A

A

A.《三國演義》中桃園三結(jié)義，劉備、關(guān)羽慷慨陳詞，張飛應道：“俺也一樣”。彈幕：“英雄惜英雄?！?br />B.《西游記》中，孫悟空沒有受邀參加蟠桃會，于是在園子里肆無忌憚地大吃一通。彈幕：“我是桃飽會員。”
C.《紅樓夢》中，賈母問黛玉：“最近讀什么書？”黛玉答：“只剛讀了《四書》?！睆椖唬骸斑€讀了《語文優(yōu)化方案》?！?br />D.《水滸傳》中，孫二娘、張青在十字坡開店，武松與兩名公差推門而入。彈幕：“請出示健康碼和行程卡！”
（4）請簡要分析材料一的論證思路。